Kini Ratu Sumo

Inthira Charoenpura tiba lewat sejam dari waktu yang dijanjikan. Kerana dia ada masa empat hari saja di Kuala Lumpur, jadualnya padat dengan pelbagai sesi fotografi dan interviu televisyen.

“Penat, tetapi sudah jadi tanggungjawab. Saya tidak merungut,” jawab gadis berusia 26 tahun ini melemparkan senyuman manis. “Sebab terlalu sibuk, saya hanya sempat membeli-belah di Guardian! Mereka betul-betul suruh saya bekerja keras,” sambungnya lagi diiringi ketawa besar.

Diterbangkan khusus oleh penerbit SumoLah, Silver Omega dan Vision Works ke sini baru-baru ini, Inthira atau mesra dipanggil Sai merupakan bintang utama dalam filem kelima arahan Afdlin Shauki itu. Bertubuh lampai persis seorang peragawati, pesona Inthira bukan sekadar ‘hantu Nang Nak’ seperti yang diketahui ramai.

“Saya akui kerana filem itu saya mula menjadi perhatian. Setiap kali bertemu dengan peminat, perkara pertama yang mereka ingat ialah Nang Nak. Saya tidak kisah, saya menganggap ‘imej’ itu sebagai satu kelebihan. Bagaimanapun, itu tidak bermaksud para peminat di Thailand mengenepikan terus hasil kerja saya yang lain,” jelas anak kepada sutradara popular Rujn Ronnapop ini.



Termasuk SumoLah, Inthira sudah berlakon lapan buah filem sejak tahun 1999. Berpengalaman beraksi bersama Claire Danes dalam produksi Hollywood, Brokedown Palace dan berkongsi set dengan bintang Hong Kong, Andy Lau dalam The Fighter Blue, dia teruja apabila ditawarkan membintangi filem tempatan lewat tahun lalu.

“Afdlin sanggup datang ke Bangkok semata-mata untuk berjumpa saya. Pada waktu itu, saya bingung mengapa dia bersungguh-sungguh memujuk saya untuk terlibat dalam projek ini kerana saya tidak pernah menonton filem Malaysia, malah tidak kenal pun siapa Afdlin,” kata Inthira membuka cerita.

Mengakui berat hati menerima tawaran tersebut pada mulanya kerana dia dikehendaki bertutur dalam bahasa Melayu, bagaimanapun Inthira mempunyai alasan yang menarik apabila dia memutuskan untuk berkata ‘ya’.

“Apabila saya tanyakan kepada Afdlin siapa penulis skrip, penerbit dan pengarah, Afdlin menjawab ‘saya’. Bila saya ujarkan pertanyaan siapa pelakon yang lain, dia kata lagi ‘saya’. Saya terus jadi kagum. Dalam fikiran saya, tentu lelaki ini seorang artis yang sangat istimewa dan serba boleh,” terangnya teruja.



Sambil memuji semangat Afdlin yang tidak mudah menyerah kalah, dia terharu dengan kesungguhan sutradara hebat itu yang sanggup menghantarkan pita rakaman dialog berbahasa Melayu seperti yang tertulis di dalam skrip.

Mengambil masa sebulan untuk menghafal dan mempelajari patah-patah kata seperti yang dikehendaki, tambah Inthira: “Sebetulnya kesempatan ini sangat baik untuk saya merasai pengalaman bekerjasama dengan insan-insan seni dari negara jiran yang terhampir, apatah lagi isunya mengenai sukan Sumo yang selalunya dikaitkan dengan Jepun saja. Bagaimana Afdlin melihat sukan itu dari perspektif yang berbeza turut menarik minat saya.”

Tiga bulan menjalani penggambaran di sekitar Lembah Klang dan Fukuoka, Jepun, bicara Inthira mengenai karakternya Siti dalam SumoLah: “Meskipun saya tidak bercakap Siam langsung, hanya berbahasa Melayu dan Inggeris, saya tidak memandang karakter ini harus dibentuk berdasarkan semangat kewarganegaraan.

“Apa yang mustahak ialah bagaimana mahu membina perwatakan agar penonton benar-benar percaya yang saya adalah Siti, bukan Inthira atau Nang Nak.”

Selain Afdlin dan Inthira, SumoLah turut dibarisi pemain terkemuka Malaysia seperti Awie, Radhi Khalid, Gavin Yap dan Patrick Teoh yang membawakan watak tauke restoran Sushi Boleh bernama Honda iaitu bapa kepada Siti.



Tidak kekok berkimono dan berbaju kurung? Tentu saja Inthira puas makan sushi sepanjang tempoh penggambaran!

“Pakaian sekadar pakaian, tiada bezanya jika saya disuruh memakai apa jenis busana pun. Pasal makan sushi pula, ya, sudah naik jelak sampai bangun pagi hari pun asyik terhidu-hidu bau ikan,” jawab pemegang Ijazah Komunikasi dari Universiti Bangkok ini spontan.

Tidak merasakan wujudnya perbezaan berlakon dengan produksi Malaysia mahupun produksi luar, Inthira berbesar hati kerana menerusi SumoLah, dia berpeluang menggalas peranan yang lebih ringan, tidak rumit dan tidak menuntut banyak tekanan.

“Bukan mahu mendabik dada atau bercakap besar tetapi kebanyakan produser di Thailand enggan menawarkan saya karakter-karakter yang ringkas. Mereka hanya mahu mencabar saya dengan watak dari filem yang bertemakan drama berat. Saya begitu teringin berlakon cereka komedi romantis tetapi entahlah. Kata mereka saya kurang sesuai,” ujarnya seakan mengeluh.

Mula melibatkan diri dalam arena lakonan dan pengiklanan sejak berusia 13 tahun lagi, ramai peminat di sini yang tidak tahu Inthira juga seorang penyanyi rock popular. Dia pernah menghasilkan tiga buah album solo, Hour Glass, Sine dan D’Sine seawal umur 14 tahun di mana dia bertindak sebagai penerbit bersama.

Begitu pun kerana tidak mahu tamak dan percaya tidak boleh melakukan kesemuanya dalam satu masa, Inthira lebih selesa memberi fokus terhadap bidang lakonan saja buat sementara waktu.

“Saya enggan terkejar-kejar demi memenuhi permintaan orang, sedang saya sendiri tidak mampu melunaskannya dengan baik. Biarlah saya berlakon puas-puas dan mencipta kecemerlangan. Tetapi itu bukan bererti saya ingin berhenti menyanyi, cuma masanya bukan sekarang,” katanya yang menggelarkan diri seorang perfectionist.

“Kalau dalam studio rakaman, saya sering bertelingkah dengan komposer dan penerbit yang lain. Daripada membuatkan orang marah dan benci kepada saya, lebih baik saya ‘berehat’ sebentar,” sambungnya antara seloroh dan bersungguh.

Saat diujarkan jika dia sudah punya teman lelaki, tanpa teragak-agak dia pantas memberikan jawapan. “Ya, saya sedang menjalin hubungan dengan seorang gitaris rock di Thailand. Namanya Aof. Sudah lebih setahun kami bercinta,” luahnya terbuka.

Memaklumkan bahawa percintaan itu bukan satu rahsia di tempat kelahirannya, bagaimanapun Inthira mengakui ramai yang tidak tahu bagaimana mereka mula bertemu.

“Kami ‘tidak sempat’ untuk digosipkan. Pihak media dan para peminat kehairanan sejak bila kami berpacaran kerana tahu-tahu kami sudah mengaku. Mungkin cerita di sebaliknya kami simpan saja sendiri sebagai urusan peribadi,” tuturnya berhemah menutup perbualan.

Mana Glamornya?

‘Anugerah Skrin ke-8 (AS8) hambar’ - komen sebahagian besar penonton yang menyaksikan acara berprestij itu, baik dari rumah mahupun secara langsung di Dewan Merdeka, Pusat Dagangan Dunia Putra (PWTC), Kuala Lumpur malam Jumaat lalu.

Tempat duduk di dalam dewan yang banyak kosong membuatkan suasana hangat tidak terasa. Mengapa agaknya para jemputan tidak menghadirkan diri? Kerana mahu bercuti panjang di hujung minggu atau kerana sudah menjangka tidak akan menang? Hairan juga kerana pemenang pun tidak nampak bayang!

Menampilkan tema Glamor, mungkin konsep itu hanya sesuai dengan ‘pertunjukan fesyen’ di hamparan karpet merah. Seperti selalu, di sinilah medan untuk selebriti memasang badan dan menampilkan persalinan yang mahal-mahal belaka.

Dalam konteks AS8, pepatah Inggeris ‘less is more’ nampaknya tidak boleh dipakai. Set pentas terlalu ringkas dan suram. Di manakah terletaknya aura glamor kalau lokasi yang menjadi titik tumpu penonton awal-awal lagi sudah gagal menarik perhatian?



Oh Fazura, Oh Naz. Bukan anda tidak mencuba sebaik mungkin sebagai pengendali acara tetapi masih banyak kelemahan yang perlu diperbetulkan, apatah lagi untuk anugerah sebesar ini yang dipancarkan secara langsung satu Malaysia.

Mungkin kerana terlalu gementar, Naz beberapa kali tersilap sebutan menyebabkan dahi penonton berkerut-kerut. Fazura pula sesekali terlepas laku menjadi Puteri dari Gol & Gincu dan membawakan pendekatan seperti sedang mengacarakan MTV Jus.

Barangkali inilah ‘kelemahan’ Fazura kerana dua program tersebut sudah menjadi identitinya. Walau bagaimanapun, Fazura dan Naz patut diberi tepukan semangat atas keinginan mereka menggalas tugas yang bukan semua orang berani melakukannya.

Memang skrip AS8 tidak meleret-leret dan terus menuju ke sasar, tetapi ia gagal membawakan sebarang emosi kepada penonton. Kerana itulah penonton malas bertepuk tangan, tidak mampu ketawa atau memberikan sebarang reaksi.

Lebih menyedihkan, sebahagian besar penyampai anugerah sendiri tidak memahami skrip yang mereka baca. Ada yang bergelak ketawa sesama sendiri di atas pentas dan ada juga yang bertanyakan soalan tanpa penonton memahami apa yang dipertuturkan. Adakah anugerah ini dipandang serius oleh penggiat seni atau mereka hanya mahu main-main?



Dari segi persembahan, AS8 cuba membawakan konsep duet dengan menggabungkan artis-artis terkemuka tanah air, seperti Datuk Siti Nurhaliza dengan Erra Fazira (Manusia, Tiru Macam Saya), Fiq Mentor dengan Faizal One In A Million (We Will Rock You, Pawana) dan Zainal Abidin dengan Afdlin Shauki (Ikhlas Tapi Jauh).

Tidak ketinggalan ialah Shazzy dengan Nikki (Caramu), Kat Mentor dengan Ruffedge (Permata Biru) serta Kris Dayanti dan Anang Hermansyah (Selalu Jatuh Cinta, Rembulan). Satu idea yang bernas, namun begitu persembahan-persembahan ini berada pada kadar ‘biasa’ dan cepat dilupakan.
Rasanya penonton akan lebih mengingati saat-saat bagaimana Rita Rudaini menghembuskan nafas ketika mahu mengumumkan pemenang kategori Pelakon Pembantu Wanita Terbaik Drama yang mana Lisdawati adalah salah seorang calonnya. Bayangkan kalau Lisda yang menang.

Afdlin Shauki Pertahan Takhta

Gambar:Jinggo

Pada Anugerah Skrin ke-7 tahun lalu, Afdlin Shauki mendominasi kemenangan dalam Kategori Filem apabila diangkat sebagai Pengarah Terbaik, Pelakon Lelaki Terbaik dan Lakon Layar Terbaik melalui Buli.

Tahun ini dalam Anugerah Skrin ke-8 (AS8), seniman bertubuh gempal itu sekali lagi membawa pulang tiga trofi menerusi Buli Balik.


Dia bukan saja mempertahankan kedudukannya sebagai Pengarah Terbaik dan Lakon Layar Terbaik, malah filem sekuel itu diiktiraf sebagai Filem Terbaik menewaskan 31 buah cereka lain yang turut bertanding.

“Saya datang sebenarnya untuk menyanyi tetapi tidak sangka pula menang anugerah!” katanya sambil ketawa. Turut dicalonkan menerusi Baik Punya Cilok, Afdlin mengakui dia meletakkan harapan yang tinggi kepada Buli Balik.



“Meskipun ia sebuah filem semi komedi, tetapi Buli Balik membawakan mesej yang lebih berat, serius dan realistik. Jika ada yang menyangkal kemenangan ini hanya kerana ia diterbitkan oleh Grand Brilliance (anak syarikat TV3), saya tidak boleh berkata apa-apa. Saya percaya juri sudah memilih yang terbaik,” tegasnya.

Selain Baik Punya Cilok, saingan terdekat Buli Balik dalam senarai pencalonan akhir Filem Terbaik ialah Pontianak Harum Sundal Malam 2 (PHSM2), Qaisy & Laila serta Sepet.


Tuah nampaknya tidak menyebelahi filem arahan Yasmin Ahmad itu biarpun ia pernah dinobatkan sebagai Filem Terbaik Festival Filem Malaysia ke-18. Begitu juga dengan Gubra yang menewaskan Buli Balik dalam Festival Filem Malaysia ke-19.

Walau bagaimanapun, AS8 memberikan kejutan terindah buat Gubra apabila Rozie Rashid diumumkan sebagai Pelakon Wanita Terbaik Filem, menewaskan lawannya dari filem yang sama, Sharifah Amani, Maya Karin (PHSM2), Fazura (Qaisy & Laila) dan Siti Elizad (Rock).

Mungkin kerana tidak menjangkakan kemenangan, Rozie tidak menghadirkan diri untuk mengambil anugerah.


Khalayak juga seakan tidak percaya apabila calon kurang popular, Hasnol Rahmat dari filem Rock dianugerahkan dengan trofi Pelakon Lelaki Terbaik Filem. Hasnol menundukkan Afdlin Shauki (Buli Balik), AC Mizal (Baik Punya Cilok), Que Haidar (Castello) dan Radhi Khalid (Qaisy & Laila).

“Saya tidak pandai berkomedi. Dalam Rock, pengarah Mamat Khalid yang berlawak, bukan saya. Saya hanya mempersembahkan watak dan cerita yang digarap olehnya,” komen Hasnol yang mengakui sangat terkejut atas kejayaan tersebut.


Sementara itu, telefilem terbitan Pena Creative, Lebih Bisa Dari Jelatang mengungguli Kategori Drama AS8 apabila merangkul empat anugerah, termasuk Drama Terbaik dan Pengarah Terbaik iaitu Khabir Bhatia. Drama yang ditayangkan di RTM1 ini menewaskan 13 buah drama lain yang menyertai AS8.

Mengisahkan nasib seorang wanita yang dijangkiti HIV dari suami sendiri, ia turut memberikan kemenangan kepada Elza Irdalynna sebagai Pelakon Pembantu Wanita Terbaik dan Mazlan Abdul Manan sebagai penulis Skrip Terbaik.


“Saya tidak menduga Lebih Bisa Dari Jelatang akan menang besar malam ini kerana ia bersaing dengan drama yang sangat kuat seperti Hari-Hari Terakhir Seorang Perempuan,” jelas penerbit eksekutif Pena Creative, Eizlan Yusof.

Menjangkakan kemenangan bintang utama drama tersebut, Haliza Misbun sebagai Pelakon Wanita Terbaik, bagaimanapun nasib berpihak kepada Safura Yaacob (Hari-Hari Terakhir Seorang Perempuan) yang sebelum ini pernah menerima gelaran itu semasa Anugerah Sri Angkasa 2005 Mac lalu. Seperti Rozie, Safura juga tidak nampak bayang di AS8.



Jalil Hamid yang menonjolkan lakonan cemerlang menerusi Nur Di Pintu Syurga pula telah dipilih sebulat suara sebagai Pelakon Lelaki Terbaik Drama mengalahkan empat calon lain seperti Eizlan Yusof (Seberat Zarah), Zahim Al Bakri (Lebih Bisa Dari Jelatang), Eman Manan (Episod Terakhir) dan M. Rajoli (Al-Kausar).

“Artis menjadi lebih bahagia apabila mereka dihargai,” ucap Jalil selepas naik pentas menerima trofi. “Saya tidak pernah mengharap apa-apa dengan setiap watak yang dilakonkan, tetapi mungkin kemenangan ini dapat dijadikan inspirasi dan harapan kepada pelakon-pelakon lain yang seangkatan dengan saya,” sambungnya.


Bersiaran secara langsung dari Dewan Merdeka, Pusat Dagangan Dunia Putra (PWTC) malam Jumaat lalu, AS8 yang dihoskan oleh Fazura dan Nazruddin Habibur Rahman ini mempertandingkan 21 kategori, termasuk sembilan kategori drama, komedi dan bersiri, enam kategori filem dan enam kategori penerbitan televisyen.

Satu trofi Anugerah Khas Juri telah diberikan kepada Enfiniti Production atas kecemerlangan mereka mementaskan Puteri Gunung Ledang The Musical (PGLM) selama dua musim di Istana Budaya, Kuala Lumpur dan di Esplanade Theatre, Singapura bulan lalu.

Senarai penuh pemenang Anugerah Skrin ke-8

* Filem Terbaik - Buli Balik (Grand Brilliance)
* Pelakon Lelaki Terbaik Filem - Hasnol Rahmat (Rock)
* Pelakon Wanita Terbaik Filem - Rozie Rashid (Gubra)
* Pengarah Terbaik Filem - Afdlin Shauki (Buli Balik)
* Sinema Alternatif Terbaik - Ciplak (Khairil M. Bahar)
* Drama Terbaik - Lebih Bisa Dari Jelatang (Pena Creative)
* Pelakon Lelaki Terbaik Drama - Jalil Hamid (Nur Di Pintu Syurga)
* Pelakon Wanita Terbaik Drama - Safura Yaacob (Hari-Hari Terakhir Seorang Perempuan)
* Pelakon Pembantu Lelaki Terbaik Drama - Tamam Idris (Rintihan Dosa)
* Pelakon Pembantu Wanita Terbaik Drama - Elza Irdalynna (Lebih Bisa Dari Jelatang)
* Pengarah Terbaik Drama - Khabir Bhatia (Lebih Bisa Dari Jelatang)
* Skrip Terbaik - Mazlan Abdul Manan (Lebih Bisa Dari Jelatang)
* Drama Bersiri Terbaik - Rafflesia (Asia Media Content)
* Drama Komedi Terbaik - Mat Dom Teksi (Jutareka)
* Dokumentari/Majalah Terbaik - Ilmuwan Islam (TV3)
* Bual Bicara Terbaik - Macam-Macam Aznil (Astro)
* Rancangan Muzikal Terbaik - Anugerah Juara Lagu Ke-20 (TV3)
* Rancangan Hiburan Terbaik - Anugerah Bintang Popular (TV3)
* Rancangan Realiti Terbaik - Celebrity Explorace (TV3)
* Laporan Khas Terbaik - Laporan Khas ntv7
* Anugerah Khas Juri - Puteri Gunung Ledang The Musical (Enfiniti Production)

Hannah “T” Berangan?

Di Sebalik Hannah T

* Berketurunan Cina-Kelabit, Hannah yang berketinggian 5 kaki 4 inci ini pernah dinobatkan sebagai pemenang ketiga Miss Global Petite International World Finals 2002/2003 yang berlangsung di Montreal, Kanada.

* Membintangi beberapa komersial televisyen seperti Maybelline, Nescafe dan McDonalds, iklan Hannah yang paling diingati ialah Lux, di mana dia bergandingan dengan penyanyi popular Hong Kong, Karen Mok.

* Hannah yang berkelulusan Ijazah Sarjana Muda Perkomputeran dan Sistem Maklumat pernah bergelar guru piano dan mempunyai kelayakan Diploma Teacher’s Level Grade 5 dari Yamaha.

* Pernah berlakon dalam siri sketsa Sketches, Hannah juga menjadi pelakon undangan dalam siri Gol & Gincu sebagai kekasih Ashraff Sinclair yang menuntut di Australia.

* Pandangan Hannah mengenai jolokan sebagai Wanita Terseksi Malaysia - “Terlalu digembar-gemburkan. Kadang-kadang saya jadi malu. Ia tidak lebih sekadar satu gelaran.”

Selepas dikenali ramai dengan nama Hannah Tan, kini dia mahu dipanggil Hannah T saja. Mengapa?

“Saya mahu membina ‘jenama’, bukan sekadar sebagai penyanyi tetapi lebih kepada seorang personaliti. Nama itu rasanya lebih mudah diingati dan ringkas, malah huruf ‘t’ sendiri membawa maksud tersirat,” ujar si manis berusia 25 tahun ini.

Bagi Hannah, ‘t’ berkaitan dengan prinsip hidupnya yang sentiasa percaya kepada diri dan minat (true to yourself, true to your passion). Kerana serius dengan apa yang dilakukannya dan benar-benar mahu menjadikan namanya sebagai ikon, huruf ‘t’ itu telah dipatenkan.

“Saya tidak mahu menjual muzik semata-mata. Untuk pergi jauh, saya harus menampilkan kelainan dan saya melihat Hannah T sebagai satu produk,” jelasnya bersungguh sambil memperkenalkan signature t-shake, gaya ‘bersalam’ yang merapatkan dua lengan membentuk huruf ‘t’!



Menurut gadis kelahiran Pulau Pinang ini, dia ingin mereka cipta satu budaya pop yang mewakili imej Asia, seperti mana Jennifer Lopez berjaya mencipta ‘wajahnya’ sendiri melalui penjenamaan J Lo.

Namun begitu, di sebalik alasan-alasan yang diberikan, imej yang terpapar pada kulit album sulungnya, Crossing Bridges dilihat begitu panas, sensasi dan dianggap keterlaluan oleh sesetengah pihak.

Mempamerkan hampir keseluruhan susuk tubuhnya dengan rambut basah mengurai dan pandangan mata yang menggoda, ada yang berpendapat Hannah T ingin menjadi klon Mariah Carey atau sekurang-kurangnya Tata Young. Beginikah imej Asia yang mahu Hannah bawa ke luar?

“Saya tidak berniat mencetuskan kontroversi, apatah lagi menimbulkan kemarahan atau mengusik sensitiviti sesiapa.



“Saya dan pihak pengurusan melihat ini sebagai satu strategi pemasaran dan penjenamaan yang mampu melangkaui pasaran global,” ujarnya sambil memberitahu elemen air diketengahkan sebagai konsep kulit album.

Seperkara lagi yang unik mengenai Hannah T, dia hanya akan muncul dalam persalinan berwarna putih, merah jambu dan perak sepanjang tempoh mempromosikan album pertama. “Itu warna ‘jenama’ saya,” ulasnya ringkas.

Diterbitkan oleh SupaFOOK dengan sokongan Studeo Grafix, Crossing Bridges menampilkan single hit In Between dan beberapa buah lagu lain seperti Pray For Rain bersama DJ Joey G & Bobo.

Turut mencipta lagu sendiri berjudul Truly Yours dan I Don’t Wanna Be, Hannah bertuah kerana mendapat kerjasama beberapa komposer antarabangsa.

Mereka ialah Andrew Fromm, Christopher Rojas, Jorgen Elofsson dan Phil Thornalley yang pernah menghasilkan lagu untuk Backstreet Boys, Britney Spears, Kelly Clarkson dan Natalie Imbruglia.



“Hampir setahun kami berusaha keras menyudahkan projek ini. Merangka pelbagai rancangan sehingga lima tahun akan datang, album ini bukan saja dipasarkan secara konvensional, malah boleh didapati menerusi laman web www.hannahtclub.com. dan memperolehi bermacam-macam keistimewaan,” tambah pemilik nama penuh Hannah Sarah Tan ini.

Mendapat jolokan Wanita Terseksi Malaysia oleh majalah FHM tahun ini, bagaimana Hannah mahu menepis persepsi dia menggunakan label tersebut untuk bergelar penyanyi rakaman?

“Sejak kecil lagi minat kepada muzik sudah tumbuh, lama sebelum saya bergelar model dan pengacara. Sedari dulu saya mengimpikan mempunyai album sendiri. Bagaimanapun, baru sekarang saya bertemu dengan tenaga kerja yang tepat, material yang sesuai dan label yang memahami apa yang saya mahukan,” katanya.

Tidak kesal jika dilemparkan dengan pandangan skeptikal dan negatif, tegas Hannah: “Baik apa pun perkara yang kita lakukan, ada saja pihak yang cuba menjatuhkan semangat dan memandang rendah. Itu sudah lumrah.

“Justeru, saya tidak peduli kepada mereka yang hanya mengkritik kosong tanpa menilai terlebih dulu hasil kerja saya. Kepada mereka yang sangsi terhadap bakat saya, dapatkan Crossing Bridges dan dengar sendiri.”




Turut terlibat sebagai penerbit bersama, Hannah menolak tanggapan jika album ini hanya ‘menjual’ paras rupa, sebaliknya menyifatkan ia sebagai sesuatu yang lahir tulus ikhlas dari hati.

Menyelongkar sisi lain Hannah sebagai pengacara, dia yang berpengalaman mengendalikan Ringgit Sense, Girls Club dan Looking Good Feeling Good tidak lama dulu, kini muncul dengan program realiti terbitan 8TV, What Women Want.

Ke udara setiap Khamis pukul 10.30 malam, program tersebut mencari seorang lelaki ‘unggul’ yang memiliki kriteria-kriteria yang diinginkan oleh setiap wanita. Menjalani tugasan berbeza setiap minggu, apa perasaan Hannah dikelilingi 13 jejaka yang multi personaliti?

“Setiap seorang mempunyai kelebihan dan kelemahan masing-masing. Apa yang dapat saya katakan, secara umumnya mereka adalah lelaki yang berpengetahuan, berpendidikan dan mewakili personaliti lelaki moden.

“Begitu pun, tiada sesiapa yang sempurna di dunia ini, kan?” tanyanya semula seperti dapat menangkap soalan nakal yang dikemukakan.

Bertindak sebagai moderator program, Hannah mengakui dirinya kini solo selepas hubungan cinta berkecai di tengah jalan.

“Bukan mahu menyalahkan tuntutan kerja yang sentiasa menekan, tetapi itulah hakikatnya. Dengan cita-cita saya yang tinggi melangit, saya sedar ada perkara yang harus dikorbankan,” katanya yang sudah empat bulan bersendirian.

Belum ingin memikirkan cinta baru, tambahnya yang mementingkan keserasian dalam perhubungan: “Kasihan teman lelaki saya dulu kerana sering mengabaikannya. Tunggulah sampai saya betul-betul bersedia.”

Meraikan Krismas tahun ini bersama keluarga tersayang seperti selalu, kesibukan Hannah membuatkan ibu bapanya sanggup terbang dari Kuching, Sarawak ke Kuala Lumpur.

“Mereka akan merayakan Hari Natal bersama saya di sini. Maklum saja dengan jadual yang ketat, saya tidak mampu mengambil cuti.

“Pada hari perayaan pun saya kena bekerja, ada undangan rakaman televisyen dan sebagainya. Tetapi saya tidak kisah. Saya tidak merungut,” jawabnya sambil melemparkan senyuman manis.

Turut memeriahkan Krismas dengan kemunculan single Timeless Christmas, lagu tersebut adalah hasil nukilannya sendiri.

“Saya mahu beramal bakti dengan penerbitan single tersebut. Separuh daripada nilai jualan akan didermakan kepada badan kebajikan World Vision Malaysia. Inilah impian Krismas saya tahun ini,” katanya menutup bicara.

Tsunami: The Aftermath

Sinopsis Tsunami: The Aftermath

Susie Carter, warga British yang datang ke Khao Lak, Thailand bersama suaminya, Ian dan anak kecil, Martha tidak menyangka percutian mereka akan bertukar menjadi mimpi ngeri. Mereka terpisah kerana bencana alam yang sangat menakutkan.

Begitu juga dengan Kim Peabody dan anaknya, Adam. Sedang mereka terselamat dari dipukul ombak gergasi, suami Kim, James dan anaknya yang seorang lagi, John hilang entah ke mana.

Di Bangkok, seorang wartawan bernama Nick Fraser mengikut kawannya, Chai, seorang jurugambar Thailand, menaiki pesawat menuju ke Phuket untuk membuat liputan berita tergempar.

Dalam pada itu, di Kedutaan British, Ketua Delegasi Tony Whittaker meminta diri dari sebuah majlis selepas mengetahui tentang kejadian Tsunami. Dengan bantuan pembantunya, beliau menuju ke Phuket bersama Kathy Graham, seorang pekerja sukarelawan.

Pada masa yang sama, seorang warga tempatan, Than pulang ke kampung halamannya di tepi laut, lalu menemui mayat nenek dan ahli keluarga yang lain bergelimpangan. Sedih dengan keadaan tersebut, bagaimanapun dia mendapat tahu ramai lagi penduduk kampung yang masih hidup dan berlari untuk mendapatkan bantuan.

** Saksikan tayangan eksklusif mini siri dua bahagian ini buat pertama kalinya di Asia pada 26 Disember pukul 9.00 malam. Siri pertama dan kedua akan ditayangkan secara berterusan. Siaran ulangannya boleh diikuti pada 30 Disember pada pukul 12.00 tengah hari.

Di mana lagi kalau bukan di HBO (saluran 40 Astro).



Tanggal 26 Disember ini, genap dua tahun bencana Tsunami menggegarkan dunia. ‘Menelan’ beratus ribu nyawa manusia, Tsunami tercatat sebagai malapetaka paling dahsyat dalam sejarah tamadun manusia dekad ini.

Atas rasional tersebut, HBO Films dengan kerjasama BBC serta Kudos Film and Television Production menggambarkan kembali sekelumit kisah dari tragedi hitam yang cukup menggerunkan itu melalui produk HBO Original, Tsunami: The Aftermath.

Mengambil latar pesisiran pantai Andaman, Thailand sebagai lokasi kejadian, mini siri dua bahagian ini diarahkan oleh Bharat Nalluri (Spooks, Life On Mars), sementara skripnya ditulis Morgan Abi (Sex Traffic).

“Biarpun kebanyakan watak dalam siri ini hanyalah fiksyen, namun rentetan kejadian dan impak yang ditinggalkan adalah berdasarkan tragedi yang sebenar. Banyak kajian dan temuramah dilakukan semasa proses penulisan skrip,” kata Nalluri dalam sesi interviu yang diaturkan oleh HBO, baru-baru ini.

Difilemkan di Phuket dan Khao Lak, Thailand pada pertengahan tahun ini, Tsunami: The Aftermath cuba meneroka hubungan unik sesama insan merentasi bangsa, kepercayaan dan sosio-ekonomi untuk berdepan dengan malapetaka.

Menyingkap kesan dan pengajaran di sebalik bencana bermagnitud luar biasa itu, Nalluri menjelaskan: “Tugas untuk ‘menjelmakan’ semula tragedi sebesar itu bukanlah perkara enteng. Kami harus teliti dengan setiap fakta dan butir cerita.



“Abi mengambil masa berbulan-bulan menghimpunkan segala data dan menjadikannya sebuah skrip yang kemas dan padat. Berdepan dengan kisah benar yang melibatkan emosi manusia, banyak aspek sensitiviti perlu diberi perhatian.”

Adakah Nalluri mengenali mana-mana mangsa tsunami secara peribadi?

“Tidak secara langsung, tetapi saya mempunyai beberapa kenalan di Sri Lanka yang turut merasai gegaran bencana tersebut,” beritahu sutradara kelahiran India yang bermastautin di Britain ini.

Ditanya mengapa hanya memfokuskan kejadian yang berlaku di Thailand, sedangkan Acheh juga teruk terbabit, dia mempunyai alasan sendiri.

“Berdasarkan kajian yang dijalankan, kami lebih berupaya memvisualkan insiden yang berlaku di Thailand dengan lebih tepat dan jujur. Meminggirkan atau menolak kejadian yang berlaku di Acheh bukan soal utama. Apa yang penting ialah impak bencana itu sendiri,” tegasnya.

Nalluri mengakui apabila mini siri ini dipecahkan kepada dua bahagian, dia mempunyai lebih ruang untuk bercerita dengan lebih mendalam.

Bagaimanapun, ujarnya: “Mustahil siri ini mampu menjadi seratus-peratus tepat, malah tiada sesiapa pun yang boleh membikinnya betul-betul seperti kejadian sebenar. Apa yang terdaya kami lakukan ialah memberi keadilan ke atas setiap kronologi dan susur galur cerita.”



Tsunami: The Aftermath diterajui oleh barisan pelakon terkemuka, antaranya Tim Roth (calon Anugerah Academy untuk Rob Roy), Chiwetel Ejiofor (Dirty Pretty Things), Sophie Okonedo (calon Anugerah Academy untuk Hotel Rwanda) serta Toni Collette (calon Anugerah Academy untuk The Sixth Sense).

Atas kecemerlangan lakonan, tiga daripadanya dicalonkan untuk Anugerah Golden Globe tahun ini. Mereka ialah Okonedo (Persembahan Terbaik Aktres Dalam Mini Siri atau Filem Televisyen), Ejiofor (Persembahan Terbaik Aktor Dalam Mini Siri atau Filem Televisyen) dan Collette (Persembahan Terbaik Aktres Pembantu Dalam Mini Siri atau Filem Televisyen).

Sementara itu, para pelakon lain yang turut menjayakan siri ini ialah Hugh Bonneville (Notting Hill), Gina McKee (Scenes of a Sexual Nature), Samrit Machielsen dan Grirggiat Punpiputt.

“Saya sangat beruntung kerana mendapat kerjasama yang baik dari barisan pemain hebat. Bekerja dengan mereka merupakan satu keistimewaan dan menjadikan tugas saya bertambah mudah kerana mereka tahu apa yang perlu dilakukan,” ulas Nalluri.

Terdiam seketika apabila diajukan soalan apakah perkara yang paling sukar sepanjang mengendalikan projek ini, jawabnya: “Mencipta kembali kemusnahan akibat Tsunami. Ia sangat kompleks dan teknikal untuk dijelaskan.

“Setiap kali selepas lima ke enam hari penggambaran, kami mesti menukar set dan props. Kami mesti membuatkan penonton percaya dengan apa yang mereka lihat.”

Hero Cicak

Yusry Jawab Kritikan

Terdahulu, penulis telah menyiarkan reviu filem Cicak Man yang berjudul Cicak Man yang berani. Di dalam ulasan tersebut, penulis telah mengemukakan beberapa persoalan berkaitan filem tersebut.

Yusry kemudiannya membuat penjelasan atas komen-komen yang ditulis. Menurutnya, setiap apa yang dilakukan mempunyai alasan dan hujah tersendiri. Berikut adalah jawapan Yusry:

Komen penulis: ‘Look and feel’ Cicak Man seperti dalam buku-buku komik mat saleh. Adakah Cicak Man mahu menjadi sebuah produk berbahasa Melayu tetapi berwajahkan Hollywood?

Komen Yusry: Saya tidak mahu Cicak Man menjadi terlalu asing kepada pandangan penonton kita. Saya mahu menjadikan Cicak Man sebuah filem superhero seperti kebanyakan komik-komik yang kita baca. Kerana itulah saya wujudkan bandar fantasi seperti Metrofulus yang mana orang-orangnya pun berjaket labuh dan berbaju sejuk.

Komen penulis: Kerana sut Cicak Man diperbuat daripada kulit, iklim Khatulistiwa tidak sesuai. Kerana itu, Yusry mencipta bandar beriklim sejuk. Tetapi pada sesetengah adegan, dahi dan tengkuk Hairi/Cicak Man kelihatan berpeluh-peluh.

Komen Yusry: Kalau penonton mengikut betul-betul jalan cerita, Hairi/Cicak Man sedang mengalami perubahan biologi pada tubuh badannya. Peluh itu memang sengaja diadakan, bukan kerana saya tidak peka kepada keadaan.

Seperkara lagi, Hairi sedang mengalami transformasi dari mamalia berdarah panas kepada cicak, reptilia berdarah sejuk. Kerana itu dia berpeluh.

Hero Cicak

Yusry si ‘lelaki cicak’. Jangan salah faham, gelaran itu diberikan bukan sebab tubuhnya yang kurus tetapi kerana idea genius melahirkan satu ikon superhero tempatan melalui filem sulung arahannya, Cicak Man.

Siapa menyangka lelaki yang tidak banyak bercakap ini sebenarnya seorang yang suka berfantasi. Sekali lagi jangan silap tafsir, Yusry juga sama seperti orang lain yang suka berangan tetapi dia beruntung kerana angan-angannya membuahkan hasil dan kejayaan.

“Sebelum Cicak Man masuk panggung, saya akui sedikit skeptikal terhadap cita rasa audiens tempatan. Bukan mahu merendah-rendahkan khalayak kita atau berfikiran negatif, tetapi harus diakui ada kalanya amat sukar memahami apa yang penonton mahukan,” kata lelaki kreatif ini.

Begitu pun, sebaik saja Cicak Man memungut lebih RM2 juta dalam masa lima hari tayangan, Yusry mampu menghela nafas lega. “Melalui sambutan yang diterima, saya dapat menyimpulkan satu perkara - biar kita berikan lebih dari apa yang penonton jangkakan, jangan kurang,” sambungnya.

Menyorot kembali kisah bagaimana Cicak Man boleh tercipta, idea karakter itu dicetuskan kira-kira tiga tahun lepas. “Sebagai peminat komik-komik DC dan Marvel, saya selalu mengimpikan sebuah produk berkaitan superhero yang tidak kurang hebatnya.



“Meskipun saya sedar kita terbatas dengan beberapa kekurangan, terutama sekali dari aspek bajet, saya tahu kita mampu melakukannya dengan cara kita,” tegas Yusry yang sudah sepuluh tahun ‘bermain’ dengan teknologi CGI (imej janaan komputer) bagi penerbitan muzik video dan iklan.

Berusaha keras melakukan kajian dan menjana ilham untuk beberapa ketika, akhirnya Cicak Man yang diterbitkan KRU Films menjalani penggambaran awal tahun lalu. Sebahagian besar babak-babak yang memerlukan CGI telah dirakamkan di atas layar hijau di sebuah gudang.

“Saya tidak akan buat sesuatu yang saya rasa mustahil untuk dilakukan. Setiap satu adegan sudah dilakarkan di atas storyboard terlebih dulu, jadi secara asasnya saya sudah dapat gambaran visual yang sebenar.

“Misalnya adegan lori kontena terbalik di atas jalan raya. Saya tidak akan wujudkan adegan itu jika CGI saya tidak cukup bagus. CGI yang baik ialah apabila penonton tidak tahu ia sebenarnya hanya efek,” tambahnya.

Mengapa Yusry sendiri tidak menjadi Cicak Man? “Kerana Cicak Man adalah sebuah filem aksi komedi. Sejak awal draf ditulis, saya sudah membayangkan Saiful Apek pelakon yang paling sesuai. Lagipun, konsentrasi saya lebih kepada kerja-kerja belakang kamera,” ujar lelaki berusia 33 tahun ini.



Sudah menjadi lumrah, di sebalik pujian yang menghujan, hasil karyanya itu juga tidak terlepas dari pelbagai kritikan. Ada yang menulis ‘Cicak Man filem klon’, ‘Cicak Man tiru Hollywood’, Cicak Man begitu, Cicak Man begini.

Ditanya bagaimana Yusry mendepani tulisan-tulisan sedemikian, dia mengulas: “Saya tidak kecil hati. Mana komen yang membina, saya ambil dan belajar untuk memperbaikinya. Mana yang saya rasakan tidak masuk akal dan sengaja mahu menjatuhkan, masuk telinga kiri, keluar telinga kanan.

“Saya selalu berpegang kepada prinsip kita tidak boleh menggembirakan semua pihak. Terus terang saya katakan, perkara pertama mengapa saya buat Cicak Man adalah untuk memuaskan hati sendiri.

“Kalau mahu tahu, saya tidak mengenakan sebarang bayaran pun untuk pengarahan. Saya buat kerana betul-betul minat. Alhamdulillah, rata-rata penonton juga menyukainya.”

Dengan kutipan yang amat memberangsangkan, tidak mustahil Cicak Man 2 akan menyusul.

“Ceritanya sudah ada, malah nama watak-watak baru juga sudah difikirkan. Buat masa ini, kami masih menunggu jumlah pulangan bersih tayangan di pawagam supaya kami boleh membuat anggaran peruntukan untuk sekuel,” jawabnya enggan membocorkan rahsia plot Cicak Man 2.

Kata Yusry, Cicak Man bukan saja akan disambung dalam versi filem, tetapi besar kemungkinan difrancaiskan menjadi siri animasi televisyen dan buku komik.

“Bagaimanapun, saya hanya akan beri tumpuan kepada penerbitan filem. Soal animasi dan buku komik akan dikendalikan oleh tenaga kerja yang lain di bawah kelolaan KRU Berhad,” beritahu anak kedua dari empat beradik ini.

Selepas dia asyik bercerita mengenai buah tangan pertamanya itu, perbualan dialihkan sebentar kepada persoalan yang lebih peribadi. Ketika Cicak Man sedang dalam pembikinan, rumah tangganya bergolak, menanti masa untuk rebah.



Adakah kejayaan Cicak Man sedikit sebanyak mengubati kelukaan itu? Pintas Yusry, “Tiada apa yang dapat menggantikan kegembiraan perkahwinan saya, jauh sekali untuk mengatakan apa yang saya perolehi hari ini dapat menebus kekecewaan kegagalan rumah tangga. Dari segi peribadi, tiada apa yang berbaloi.

“Memang ada masanya saya terfikir, alangkah bagus kalau saya ada seseorang yang istimewa untuk berkongsi kemanisan kejayaan ini, tetapi apa boleh buat. Setidak-tidaknya saya masih ada keluarga dan rakan-rakan rapat. Saya reda.”

Soalan terakhir, selama mana Yusry mahu menduda?

Jelas pengarah, pelakon, penyanyi dan pencipta lagu ini sambil ketawa: “Saya tiada jawapan untuk itu. Saya pun tidak tahu bila sebab saya tiada kehidupan sosial. Pusing, pusing pun saya keluar dengan mereka yang terlibat dalam industri hiburan juga.”

Sheila dan Yu Zhong

Biarpun kandungannya sudah hampir lima bulan, Sheila Majid masih mampu merakamkan suara. “Hanya satu lagu, masih boleh bertahan kalau hendak dibandingkan dengan 12 tahun lepas.

“Bayangkan ketika itu saya sedang sarat mengandung lapan bulan. Saya harus menyudahkan rakaman album Wanita untuk pasaran Jepun sebulan sebelum bersalin!” kata ibu kepada Wan Nur Khaleeda, 15, Megat Abdul Majid, 12 dan Khadeja Zaireen Murshim, 2, ini.

Bukan bererti mendabik dada, tamak atau meninggi diri, tetapi sudah namanya penghibur sejati, dia tidak betah duduk diam di rumah.

“Begitu pun, bukan semua tawaran saya terima. Mana yang tidak membebankan atau merumitkan saya ambil. Apatah lagi projek istimewa seperti ini tidak datang selalu,” ujar Sheila merujuk kepada rakaman duet terbarunya bersama penyanyi Cina popular, Rynn Lim Yu Zhong.

Diberi judul Melodi, lagu tersebut dimuatkan dalam album kedua Yu Zhong yang bakal dipasarkan Januari depan. Terdapat dua versi iaitu versi solo Mandarin dan versi duet Bahasa Malaysia. Sheila menulis sendiri lirik Melayunya dan diterbitkan bersama oleh Mac Chew.



“Semasa tawaran datang, saya sangkakan saya harus menyanyi dalam bahasa Mandarin. Bukan apa, bimbang tidak dapat menyampaikannya dengan baik.

“Namun telahan saya meleset, malah mereka memberikan saya kebebasan untuk menterjemahkan seni kata kepada bahasa ibunda,” sambungnya semasa ditemui di studio Babyboss, Petaling Jaya, baru-baru ini.

Menjelaskan mengapa dia bersetuju digandingkan dengan penyanyi baru seperti Yu Zhong, tegas Ratu Jazz negara ini: “Kerana dia anak Malaysia dan saya bangga dengan pencapaiannya.

“Walaupun masih baru, dia sudah berjaya mencipta nama di negara luar. Dia bukan saja berbakat besar sebagai penyanyi, malah boleh mencipta lagu sendiri. Saya terharu dan berbesar hati, apatah lagi kali pertama diundang menyanyi bersama penyanyi Cina.”

Sambil berjenaka, Sheila berkata, “Maklumlah, ingatkan penyanyi muda hari ini mahu berduet dengan yang muda saja!”

Mengakui lagu ciptaan Yu Zhong itu serasi benar dengan suara dan stail nyanyiannya, terang isteri kepada pemuzik terkemuka Acis: “Muzik sesuatu yang universal. Walau apa pun sebutan liriknya, bahasa muzik adalah sama.

“Saya bukan diminta menyanyikan lagu opera Cina. Jalur muzik kami masih dalam lingkungan yang sama iaitu pop kontemporari. Saya tidak melihat sebarang kesukaran menyanyikan lagu tersebut.”

Mengambil masa setengah hari untuk menyudahkan seni kata, cerita Sheila, “Inti pati lirik Melayu dan Mandarin tidak banyak berubah. Secara kasar, Melodi adalah gambaran sepasang kekasih yang diibaratkan seperti irama dan lagu.”

Sementara itu, Yu Zhong menyifatkan kesempatannya berduet dengan Sheila umpama bulan jatuh ke riba. “Sejak di bangku sekolah lagi saya selalu mendengar lagu-lagu Sheila, terutamanya Sinaran dan Legenda.

“Saya mengaguminya sampai kini kerana tidak ramai penyanyi yang mampu mempertahankan kedudukan dalam industri hiburan tanah air,” kata jejaka berusia 28 tahun ini.

Bagaimanapun, pemenang Anugerah Artis Harapan Golden Melody Awards Taiwan ini mengakui dia tidak pernah berangan-angan digandingkan dengan Sheila.

“Siapalah saya berbanding Sheila. Saya sedar ia satu impian yang mustahil sehinggalah label rakaman Halo Music memberitahu Sheila bersedia dipertemukan.

“Meskipun Melodi bukan dicipta khusus untuk duet, tetapi saya fikir ia lagu yang paling sesuai didendangkan bersama,” tambahnya yang pernah membintangi siri drama The Beginning di ntv7.

Ditanya jika ini merupakan strategi Yu Zhong menembusi pasaran muzik Melayu, dia menjawab: “Itu bukanlah sasaran utama. Apa yang penting saya gembira dengan projek ini. Kalau Melodi berjaya memikat hati para pendengar muzik Melayu, saya menganggapnya sebagai bonus.”

Cicak Man Yang Berani

Tajuk: Cicak Man

Genre: Aksi komedi

Pengarah: Yusry Abdul Halim

Pelakon: Saiful Apek, Yusry, Fasha Sandha, Aznil Nawawi, Adlin Aman Ramlie, AC Mizal dan Yasmin Hani.

Penilaian: 3 bintang



Mengambil latar sebuah kota fantasi Metrofulus, dua sahabat baik bernama Hairi dan Danny bekerja di makmal sains Klon Technologies. Dalam diam, Hairi menyimpan perasaan kepada Tania, gadis manis yang bekerja sebagai setiausaha majikan mereka, Profesor Klon.

Satu hari tanpa disengajakan, Hairi telah terminum kopi yang dimasuki seekor cicak. Cicak tersebut merupakan bahan uji kaji vaksin terbaru yang berupaya menyembuhkan virus penyakit yang sedang menular secara besar-besaran di Metrofulus.

Kesediaan Profesor Klon menghulurkan bantuan telah menimbulkan keraguan Hairi dan Danny. Mereka mengesyaki Profesor Klon menjadi dalang utama di sebalik penyebaran virus tersebut.

Dalam pada itu, Hairi mula merasakan perubahan dirinya yang bersifat seperti seekor cicak. Dia mengeluarkan bunyi yang aneh, berkebolehan merayap di dinding, berlidah elastik serta berselera menelan serangga. Dengan 'kuasa' luar biasa itu, dia cuba menyiasat apa yang berlaku sebenarnya.

Sepintas lalu, tiada apa yang baru dalam premis cerita Cicak Man. Selepas menontonnya pun, tiada apa yang asli dari cereka superhero tempatan pertama ini, melainkan kecanggihan imej janaan komputernya (CGI) yang mengagumkan.

Akibat pengaruh yang kuat dari komik-komik superhero terkenal seperti Superman dan Spiderman, Yusry Abdul Halim selaku pencipta karakter dan pengarah terdorong untuk mencedok idea yang tidak jauh berbeza.

Tetapi lazimnya, filem-filem superhero memang cenderung mencipta plot yang sama berulang kali - watak yang terpinggir tiba-tiba menjadi kuat dan membantu golongan yang lemah untuk membanteras kejahatan.

Jika ada pun kelainan yang ingin ditampilkan dalam Cicak Man, watak heronya tidaklah setampan wira-wira yang lain, tidak memiliki tubuh berketul-ketul dan lebih pandai berjenaka.

Senario dan pemandangan Metrofulus tidak ubah seperti Gotham City dari komik/filem Batman. Dingin, suram dan mempunyai elemen-elemen misteri, mungkin Yusry mempunyai justifikasi sendiri mengapa dia mengilhamkan sebuah bandar yang sangat asing dari rupa paras Malaysia.

Namun demikian, jika alasannya mahu mengekalkan ‘look and feel’ seperti dalam buku-buku komik, ternyata rasional itu boleh disangkal. Adakah Cicak Man mahu menjadi sebuah produk berbahasa Melayu tetapi berwajahkan Hollywood?

Mungkin Yusry boleh memberikan satu lagi alasan - sut Cicak Man diperbuat dari kulit dan tidak sesuai dipakai dalam iklim Khatulistiwa. Ada benarnya, tetapi pada sesetengah adegan, dahi dan tengkuk Hairi kelihatan berpeluh-peluh. Yusry sepatutnya lebih peka dengan perkara-perkara kecil seperti ini.

Meneliti persembahan lakonan barisan bintang utama filem ini, tidak banyak yang boleh diperkatakan kerana Saiful Apek tetap menjadi Saiful Apek dalam apa-apa filem pun, begitu juga dengan imej gadis lemah lembut Fasha Sandha yang sudah biasa sangat ditonton.

Bukan mahu mengatakan Aznil Nawawi tidak bagus, tetapi rasanya penonton sudah boleh membaca pola lakonannya. Melihat Profesor Klon ketawa berdekah-dekah, sesekali terbayang gelagat Aznil mengacarakan Akademi Fantasia.

Lakonan yang segar datangnya dari pasangan kembar Ginger 1 dan Ginger 2 lakonan Adlin Aman Ramlie dan AC Mizal. Meskipun kurang dialog dan adakalanya over-acting, tetapi ia berjaya meninggalkan kesan yang komikal dan menghiburkan.

Yusry juga memberi sedikit warna dalam lakonannya, mungkin kerana personaliti Danny berbeza dengan personalitinya di luar set.

Di sebalik beberapa kekurangan dan kelemahan, satu perkara yang pasti tentang Cicak Man ialah keberaniannya mencipta revolusi baru dalam penerbitan filem-filem tempatan. Dengan bajet sekitar RM2 juta saja, Yusry mampu memberikan keajaiban.

Tidak semua sutradara, apatah lagi yang baru sepertinya berkebolehan mengendalikan projek sesukar dan seremeh ini. Khayalan Yusry menjadi dan boleh dipercayai.

Mencari Raja Lawak Negara

“Kita terlalu kerap menerbitkan pertandingan nyanyian sehingga kita ‘kekeringan’ bakat-bakat yang sebenar. Berdasarkan format realiti, tidak banyak perubahan yang boleh dilakukan melainkan kandungan program diubah,” kata Michael Christian Simon menjelaskan bagaimana dia muncul dengan idea menerbitkan Raja Lawak.

Mencipta satu lagi platform dalam dunia hiburan, program realiti terbaru terbitan Astro itu memberi fokus kepada pencarian bakat-bakat jenaka tempatan.

“Berbanding nyanyian, industri kita kekurangan bakat-bakat yang boleh melawak. Bilangannya boleh dikira. Dengan adanya program seperti ini, kami berharap ia mampu melahirkan lebih ramai lagi wajah baru komedian tanah air,” sambungnya yang berpengalaman menerbitkan Sinaran Pasport Kegemilangan, Malaysian Idol dan One In A Million.

Bakal bersiaran di Astro Ria mulai 23 Disember, Raja Lawak akan mengadakan sesi uji bakatnya di tiga bandar utama iaitu Johor Bahru, Pulau Pinang dan Shah Alam. Setiap peserta diberikan masa tiga ke empat minit untuk mempersembahkan sketsa mereka.

Diadili barisan panel profesional yang terdiri dari Datuk Jamali Shadat, Jalil Hamid, Sabri Yunus dan A.R Badul selaku ketua juri, empat pelawak terkemuka ini juga bakal bergelar tenaga pengajar untuk membimbing peserta yang berjaya ke pusingan seterusnya.

“Mereka yang melepasi uji bakat akan mara ke Pusingan Latihan Pusat. Di sinilah barisan tenaga pengajar akan memerhati, menilai bakat sebenar serta memilih hanya 14 peserta, baik secara solo atau berkumpulan, yang dirasakan benar-benar layak menyertai rancangan ini.

“Mereka yang dipilih akan mendaftar di Pusat Latihan untuk sesi akademik dan mengikuti kelas yang diadakan tiga kali seminggu. Proses penyingkiran hanya bermula apabila mereka bersaing sesama sendiri dalam setiap persembahan hujung minggu,” ujar Michael lagi semasa sidang media, baru-baru ini.

Turut hadir ialah Pemangku Ketua Program Melayu Astro, Khairul Anwar Salleh; Pengurus Saluran Astro Ria, Khairul Mizan Shagul; Penerbit Eksekutif Raja Lawak, Adi Shamsul Abdul Hayee; serta dua orang tenaga pengajar iaitu A.R Badul dan Jalil Hamid.

Mempunyai beberapa persamaan dengan konsep Akademi Fantasia, Raja Lawak juga menggunakan kaedah undian khidmat pesanan ringkas (SMS) seratus peratus untuk menentukan siapa tersingkir dan siapa bergelar juara.

Bukan itu saja, para peminat boleh menyaksikan apa yang berlaku di dalam Pusat Latihan setiap hari Rabu, Khamis dan Jumaat menerusi Ceritera Raja Lawak, sebelum mengundi peserta kegemaran yang bertarung dalam Gelanggang Raja Lawak setiap Sabtu.

“Menghakimi komedi rasanya lebih mudah dari pertandingan nyanyian. Alasannya lebih jelas - apa yang penonton rasakan lucu dan menambat hati, itulah yang mereka undi. Siapa yang paling kelakar, dialah yang akan menjadi paling popular. Justeru sistem penjurian SMS dilihat sangat bertepatan dengan program ini,” terang Khairul Anwar.

Sementara itu, ketua juri A.R Badul memberitahu, kehadiran tenaga pengajar bukanlah untuk menjadikan seseorang itu pandai berjenaka, sebaliknya mereka hanya bertanggungjawab menggilap bakat yang sedia ada.

“Kami diberi kuasa memilih serta menggabungkan mana-mana individu menjadi kumpulan jika ia satu tindakan yang patut. Secara kasar, kriteria pemilihan merangkumi keaslian sesebuah persembahan, kreativiti serta potensi yang ditonjolkan,” kata pelakon serta pengarah terkenal itu.

Jalil pula berpendapat, tugas tenaga pengajar adalah untuk memantau mutu persembahan setiap peserta.

“Mereka harus memikirkan sendiri idea-idea yang baru, segar dan bernas untuk menarik minat penonton. Kami cuma memastikan komedi yang disampaikan tidak tersasar dari tugasan atau tema setiap minggu,” tambah Jalil.

Sesi uji bakat Raja Lawak
* 9 Disember - Plaza Angsana, Johor Bahru, Johor (10 pagi-10 malam)
* 16 Disember - Kompleks Bukit Jambul, Pulau Pinang (10 pagi-10 malam)
* 23 Disember - Plaza Alam Sentral, Shah Alam (10 pagi-10 malam)

Informasi Raja Lawak
* Alkisah Raja Lawak (episod pengenalan) - setiap Sabtu, mulai 23 Disember, 9.30 malam
* Ceritera Raja Lawak - setiap Rabu, Khamis, Jumaat, mulai 17 Januari, 9.00 malam
* Gelanggang Raja Lawak - setiap Sabtu, mulai 20 Januari, 9.30 malam

** Hanya terbuka kepada warga Malaysia yang berusia 18 tahun ke atas

Muslihat Seram A-rang

Tajuk: A-rang

Genre: Seram

Pengarah: Ahn Sang-hoon (안상훈)

Pelakon: Song Yoon-ah (송윤아) , Lee Dong-wook (이동욱), Lee Jong-soo (이종수), Jeong Won-joong (정원중)

Penilaian: 3 bintang

Sukarnya mencari keaslian filem-filem seram dewasa ini. Baik filem dari benua Asia mahupun Hollywood, kebanyakan idea dan jalan cerita adalah serupa, diguna pakai berkali-kali sehingga yang sepatutnya dilihat sebagai seram menjadi lucu.

Meskipun berdepan dengan risiko yang besar, para pembikin terus mencari idea baru dan tidak putus-putus menerbitkannya kerana filem-filem sedemikian sentiasa mempunyai pengikut dan permintaan.

Tidak hairanlah apabila Hollywood semakin galak membikin semula filem-filem klasik, membuat sekuel atau prekuel, malah menceduk karya-karya seram dari Asia, khususnya dari Jepun dan Korea. Dua negara ini terkenal dengan trademark hantu berambut panjang mengurai dengan wajah pucat lesi dalam pakaian serba hitam.

Arang, satu lagi produk dari Korea turut tidak terlepas dari imej hantu stereotaip seperti itu. Menggunakan pendekatan dan teknik suspen yang hampir sama dengan mana-mana filem seram lain, bagaimanapun, plot Arang sedikit menarik apabila elemen psiko thriller diselitkan.



Detektif So Young bersama rakan setugasnya yang baru, Detektif Hyun Gi dipertanggungjawabkan menyiasat satu kes pembunuhan di mana mangsanya mati terbakar sendiri. Belum lagi kes tersebut selesai, satu lagi pembunuhan telah berlaku.

Semasa siasatan dijalankan, So Young dan Hyun Gi mendapati dua kes tersebut saling berkait rapat. Mangsa bukan saja mati dalam keadaan yang sama, malah kedua-duanya menerima satu emel misteri sebelum dibakar. Emel tersebut merupakan rantaian kepada alamat laman web seorang gadis yang tinggal di sebuah perkampungan.

Diburu rasa ingin tahu, So Young telah pergi ke kampung itu. Dia terkejut apabila gadis yang dicari sudah lama hilang, dipercayai mati membunuh diri. Dalam masa yang sama, So Young sering diganggu mimpi ngeri, termasuklah kejadian traumanya diperkosa seorang lelaki.

Kematian yang serupa terus berlaku sehingga mengorbankan mangsa keempat. Berdasarkan bukti-bukti yang dikumpul, So Young dan Hyun Gi menyimpulkan pembunuhan tersebut ada kaitannya dengan kehilangan gadis itu.

Sedang penonton dimomokkan dengan adegan hantu membalas dendam dan babak-babak seram yang mengejutkan, tiba-tiba pengarah memberikan ‘twist’ kepada plot. Perhatian penonton dialihkan kepada penyelesaian kes yang lebih rasional dan logik, dalam erti kata lain kemungkinan pembunuh yang sebenar bukanlah hantu sebaliknya manusia.



Pada saat ini skrip Arang tidak lagi menjadi sebuah skrip filem seram, sebaliknya menjadi skrip filem penyiasatan yang penuh dengan terma sains perubatan. Keseraman dan ketakutan yang dirasakan penonton dari awal hingga pertengahan filem hilang serta-merta.

Biarpun tidak lari jauh dari aliran filem hantu yang tipikal, kebijaksanaan penulis skrip dan pengarah dalam memanipulasikan pemikiran penonton patut diberi pujian. Lakonan Lee Dong Wok sebagai Detektif Hyun Gi juga neutral dan cemerlang sehingga membuatkan penonton ‘tertipu’.

Berhati-hati, penonton mungkin sekali lagi tertipu di penghujung cerita.

Anugerah Dari Dubai

Sudah genap sedekad Raihan memperjuangkan nasyid dalam industri hiburan tanah air. Menaiktaraf serta meletakkan martabat irama berunsur keagamaan itu setanding dengan genre arus perdana yang lain, nama Raihan sudah boleh dianggap sebagai satu jenama muzik.

Selepas menerima pelbagai trofi dan pengiktirafan di negara sendiri, termasuklah Album Nasyid Terbaik Anugerah Industri Muzik (AIM) untuk beberapa tahun, Raihan akhirnya mencipta rekod peribadi apabila menerima penghargaan yang bersifat antarabangsa dari negara luar.

Tanggal 26 Oktober lalu, kumpulan yang dianggotai oleh Che Amran Idris, Abu Bakar Md. Yatim, Amran Ibrahim dan Nordin Jaafar ini telah terbang jauh ke Dubai untuk menerima anugerah Mahabba Awards: Art of Love atas kecemerlangan sebagai kumpulan nasyid kontemporari terkenal rantau ini.

Dianjurkan buat kali pertama bagi menghargai karyawan-karyawan seni keIslaman sedunia, Anugerah Mahabba yang bermaksud persahabatan atau persaudaraan berlangsung di Biyanas Ballroom, Hotel Grand Hyatt Dubai. Selain kategori nasyid, acara tersebut turut mewujudkan beberapa kategori lain seperti perfileman dan seni fotografi.

“Sebagai satu-satunya wakil kumpulan nasyid dari Asia, kami amat bersyukur dan terharu atas penganugerahan tersebut. Selain Raihan, kumpulan nasyid lain dari benua Eropah, Afrika dan Amerika Utara turut diberi penghargaan,” jelas Che Amran dalam satu sidang media yang diadakan di ibu kota, baru-baru ini.

Dilihat sebagai pencetus revolusi nasyid secara komersial di benua Asia, Raihan menganggap kejayaan tersebut besar ertinya.



“Kami melihat trofi itu bukan sekadar anugerah biasa, sebaliknya satu pengiktirafan daripada tanah Arab, tempat di mana berkembangnya irama Nasyid itu sendiri. Kalau ditanya apa kriteria yang menyebabkan para juri memilih Raihan, kami kurang pasti tetapi sudah tentu mereka mengikuti perkembangan Raihan sejak dulu lagi.

“Selama sepuluh tahun bergiat secara serius, kami telah merantau bukan saja ke negara jiran yang terdekat seperti Singapura, Brunei dan Indonesia, malah sampai ke Eropah, Kanada, Perancis, Rusia, Hong Kong dan beberapa negara timur tengah yang lain,” sambung Che Amran lagi.

Pernah bekerjasama dengan figura Islam terkemuka, Yusof Islam melalui lagu God Is The Light dan Seal Of The Prophet dalam album Syukur tidak lama dulu, portfolio Raihan sememangnya membanggakan. Tidak hairanlah mengapa kumpulan ini mendominasi kemenangan Anugerah Kembara AIM sebanyak tiga kali pada tahun 1998, 2001 dan 2006.

“Alhamdulillah, dalam kebanjiran banyak kumpulan nasyid di benua Asia dan Timur Tengah, Raihan mampu memberikan impak kepada komuniti Islam. Kami terkejut apabila di Afrika Selatan, terdapat kumpulan nasyid yang menamakan diri mereka Raihan II dan Raihan Girls kerana membawakan konsep nasyid yang serupa,” cerita Che Amran mewakili rakan-rakannya.



Turut menyatakan album Raihan telah dicetak dalam bahasa kebangsaan masing-masing di Rusia dan Perancis, mereka turut diberi peluang mengadakan persembahan dalam Festival Nasyid Kuwait ke-7 selama empat hari berturut-turut pada awal November lalu.

“Ini merupakan penyertaan kali kedua kami dalam pesta tersebut selepas diundang tahun lalu. Sekali lagi, kami mewakili benua Asia kerana kebanyakan peserta lain datang daripada negara-negara Timur Tengah,” tambahnya.

Ditanya tentang perancangan Raihan selepas ini untuk melebarkan lagi empayar nasyid, mereka yang baru muncul dengan album Tawakal dijadualkan ke negara Amerika Latin seperti Trinidad & Tobago, Gunaya dan Surinam pada pertengahan tahun depan.

Rupanya Aiman Lelaki Itu...

Tersimpul sudah ikatan suci antara dua hati. Meskipun keduanya pernah melalui kegagalan berumah tangga, namun itu bukan punca untuk mereka tidak percaya pada cinta.

Hujan renyai membasah bumi sejurus selepas sekali akad dilafaz kira-kira 9.43 pagi Sabtu lalu. Bagai merestui perjalanan sebuah episod cinta sepasang lagi Adam dan Hawa, Masjid Negeri Shah Alam menjadi saksi Linda Rafar dan Syed Aiman selamat bergelar suami isteri.

Dalam persalinan serba putih, kedua mempelai diiringi kehadiran saudara-mara serta sahabat handai yang datang membawa restu.



Sembilan dulang hantaran dari pihak perempuan dibalas dengan tujuh dulang oleh pihak lelaki, tanda memberi dan menerima, simbol kerukunan rumah tangga yang bakal direncana.

Dengan mas kahwin berjumlah RM111.00 dan wang hantaran RM11,111.11, Linda atau nama sebenarnya, Azlinda Abdul Rafar, 28, selamat diijabkabulkan dengan Syed Kamarulzaman Syed Mahmud, 31, atau lebih dikenali dengan nama Syed Aiman.

Berwakil walikan abang pengantin perempuan, Airul Azmi Abdul Rafar, pernikahan disempurnakan oleh penolong pendaftar nikah Masjid Negeri Shah Alam, Khairuddin Hayun.

“Alhamdulillah, saya bersyukur segalanya berjalan lancar seperti yang dirancang,” ujar Aiman tersenyum, melukis kelegaan di wajah. Begitu juga dengan Linda, dia sentiasa kelihatan tenang.

“Cuma saya sebak dan terharu bila memandang Rezaril, 7 dan Rezaimen, 4 yang tersenyum lebar di depan saya semasa kami dinikahkan. Saya tidak pernah melihat anak saya segembira itu,” tuturnya yang anggun dalam persalinan rekaan Shahrir Nurdin dari Rucci Design.



Meskipun usia perkenalan masih lagi ‘hijau’, baru berputik mekar kira-kira setahun setengah, Linda dan Aiman yakin ikatan perkahwinan akan menjadi baja yang menyuburkan kasih sayang mereka.

“Kami bertemu dalam suasana yang tidak terjangka. Bermula sekadar hubungan kerja, tumbuh perasaan cinta. Mungkin kerana kematangan kami menanganinya, kami tidak mengambil masa yang lama untuk mengakhiri zaman solo,” sambungnya yang selain berlakon, turut mempunyai syarikat pengiklanan dan pengurusan acara PMS Design Sdn. Bhd.

Tambah Linda: “Saya berasakan hidup saya sangat dirahmati. Beberapa hari sebelum kami berkenalan, saya selalu didatangi mimpi berjumpa dengan seorang lelaki berkulit putih, tetapi wajahnya tidak kelihatan.

“Lalu saya buat solat istikharah agar diberikan petunjuk dan berdoa supaya dipercepatkan jodoh. Alhamdulillah, selepas itu saya akrab dengan Aiman. Saya yakin dengan kata hati bahawa dialah jodoh saya.”



Kerana itu, tanpa ragu-ragu Linda terus berkata ‘ya’ pada rombongan peminangan yang datang bertandang ke rumah ibunya selepas tujuh bulan mereka berkenalan.

“Tarikh hari itu amat istimewa buat saya. Tanggal 11 Ogos bukan saja hari ulang tahun saya, tetapi hari Linda bersetuju menjadi teman sehidup semati,” sambung Aiman.

Secara kebetulan, tarikh lahir Linda juga jatuh pada 11 Februari. Justeru, mereka membuat keputusan untuk mengambil angka 11 sebagai nilai wang hantaran dan mas kahwin.

Akan terus aktif dalam bidang seni, kata Aiman: “Kami tidak akan meletakkan batu penghalang kepada kemajuan kerjaya masing-masing. Saya sedar mungkin ada yang berpendapat saya berkahwin ketika nama sedang meningkat naik, tetapi saya yakin rezeki ada di mana-mana.”

Masih belum memutuskan destinasi bulan madu kerana terikat dengan komitmen kerja, bagaimanapun, mereka akan bercuti rehat di Bandung selama empat hari sebelum majlis persandingan pihak lelaki berlangsung.



Majlis tersebut akan diadakan di Hotel Concorde, Shah Alam pada 10 Disember ini, sementara majlis persandingan pengantin perempuan telah diadakan pada hari akad nikah di rumah keluarga Linda di Seksyen 9, Shah Alam.

Dengan tema putih hijau yang dihiasi bunga-bungaan, majlis tersebut menjadi meriah apabila Aiman dikenakan empat kali ‘tol’ sebelum melangkah ke pelamin.

Antara rakan artis yang hadir memeriahkan suasana ialah Azza dan Watie Elite, Wan Khatijah, Syazliana serta Zamarul Hisham. Bekas suami Linda, Keifli Othman juga sudi memenuhi undangan, lengkap berbaju melayu dan samping hijau untuk menepung tawar.

“Kami mahu terus bercinta selepas ini. Doakan kami bahagia melayari bahtera rumah tangga,” pohon Aiman dan Linda berulang kali.

Mengapa Linda...
“Dia seorang yang sangat bertimbang rasa, boleh dibawa berbincang dan bertanggungjawab. Sifatnya yang penyayang membuatkan saya terus jatuh cinta” - Aiman

Mengapa Aiman...
“Kerana dia menyayangi dan menyenangi anak-anak saya. Saya sedar tiada siapa yang sempurna di dunia ini, tetapi Aiman sentiasa mahukan yang terbaik untuk saya” - Linda



Hantaran dari pengantin perempuan

* Tepak sirih
* Al-Quran
* Bunga rampai
* Jam tangan jenama Cerutti 1881
* Set pewangi Armani
* Kemeja hitam jenama Versace
* Kasut jenama Renoma
* Kamera digital Olympus
* Manisan



Hantaran dari pengantin lelaki

* Cek bernilai RM11,111.11 dan mas kahwin RM111.00 tunai
* Sirih junjung
* Cincin dan rantai loket ‘LR’ dari Habib Jewels
* Jam tangan jenama Claude Bernard
* Tas tangan serta kasut jenama Versace
* Set mekap jenama MAC
* Manisan

Masih Terus Kontroversi

Minggu lalu, Separuh Akhir Muzik-Muzik diselubungi kontroversi. Keputusan empat lagu yang layak mewakili kategori Etnik Kreatif/Irama Malaysia ke Anugerah Juara Lagu 21 (AJL21) menjadi bualan dan pertikaian.

Barisan panel profesional yang diketuai Aubrey Suwito tidak dibenarkan bercakap kepada media untuk memberi justifikasi dan menerangkan kriteria sebenar pemilihan.

Menurut Pengurus Besar Hiburan, Sukan dan Rekreasi TV3, Azhar Borhan, panel juri mempunyai ‘perjanjian’ dengan pihak penerbit supaya tidak mendedahkan alasan mengapa sekian-sekian lagu dipilih untuk mengelakkan sebarang kontroversi tercetus. Betapa ironi.

Jumaat lalu, senario sudah berbeza. Sejurus selepas Separuh Akhir Muzik-Muzik kategori Balada selesai, Aubrey diberikan peluang bersuara atas alasan ‘terlalu banyak persoalan yang telah ditimbulkan’ sehingga dia harus tampil memberi penjelasan.

“Keputusan yang dikeluarkan adalah hasil undian majoriti. Meskipun saya akui setiap juri mempunyai lagu kegemaran masing-masing, tetapi selepas dikira markah keseluruhan, empat lagu yang mendapat jumlah tertinggi akan dipilih,” kata komposer dan penyusun muzik terkemuka itu.

Masih menggunakan alasan yang sama iaitu AJL adalah anugerah untuk lagu terbaik, bukan menilai kehebatan penyanyi, tambah Aubrey: “Kami mengadili lagu-lagu yang bertanding berdasarkan tiga kriteria utama iaitu kreativiti, keaslian dan keberkesanan.

“Apa yang cuba kami lakukan ialah mendidik para peminat muzik supaya dapat melihat kualiti dan populariti dari perspektif yang berbeza.

“Apa yang popular belum tentu terbaik, begitu juga sebaliknya. Kami mencari keseimbangan antara komposisi lagu yang bagus, lirik yang memberikan impak serta keserasian lagu dengan suara penyanyi yang menyampaikannya.”

Selain Aubrey, juri lain yang diberi tanggungjawab menghakimi Separuh Akhir Muzik-Muzik kategori Balada ialah Manan Ngah, Farihin Abdul Fatah, Zubir Ali serta Amran Omar.

Empat lagu irama melankolik yang bakal bersaing di AJL21 Januari depan ialah Mungkir Bahagia nyanyian Hazami (ciptaan Hazami/Ita), Ku Seru dendangan Misha Omar (ciptaan Ajai/Habsah Hassan/Shuhaimi Baba), Secebis Harapan dari Nora (Zulkifli Mahat/Noor) serta Terlalu Istimewa nyanyian Adibah Noor (Azlan Abu Hassan/Adibah Noor).

Ini bermakna Adibah akan naik pentas dua kali pada acara berprestij tersebut selepas lagu nyanyiannya bersama kumpulan lawak Senario, Zapin Cinta SMS telah terpilih mewakili Etnik Kreatif/Irama Malaysia.

“Terlalu Istimewa sangat dekat di hati kerana saya yang menuliskan liriknya. Meskipun saya hanya penyanyi undangan untuk Zapin Cinta SMS, saya harus berlaku adil. Saya tidak akan melebih-lebihkan lagu sendiri. Kedua-duanya akan saya nyanyikan sebaik mungkin,” ujar penyanyi bervokal lantang tersebut.

Misha yang tewas menerusi Nafas Cahaya minggu lepas pula mampu menghela nafas lega kali ini. Bersandarkan kekuatan vokal dan keindahan melodi Ku Seru, lagu tema Pontianak Harum Sundal Malam 2 itu berjaya menawan hati juri.

“Saya gugup dan terkejut apabila keputusan dibacakan. Sebetulnya saya tidak mengharapkan kemenangan kerana sejak hari pertama latihan, saya mempunyai lagu-lagu kegemaran sendiri. Bagaimanapun, saya menganggap pemilihan ini mempunyai makna yang tersendiri,” ujarnya sambil tersenyum.

Pemenang kategori Pop Rock dan Persembahan Vokal Terbaik AJL20, Hazami mempertaruhkan lagu berentak perlahan pula tahun ini. “Seperti tahun lepas, kesempatan ini akan saya gunakan untuk mendemonstrasi bakat saya sepenuhnya kepada khalayak.

“Saya mahu dihargai bukan saja atas kebolehan menyanyi, tetapi juga penciptaan lagu. Saya tidak melihat kehadiran Adibah, Nora dan Misha sebagai satu saingan, tetapi lebih kepada satu ‘perhimpunan’ rakan-rakan,” beritahunya.

Sementara itu, Nora bersetuju dengan pendapat penyampaian yang baik mampu menyakinkan barisan juri untuk memilihnya.

“Setiap kali bertanding, apa yang saya pentingkan ialah penyampaian lagu. Sebagai penyanyi, kita harus bercerita kepada pendengar dan menyampaikan mesej yang terkandung dalam lirik.

“Pertama kali mendengar Secebis Harapan, saya sudah tahu ia sebuah lagu yang baik jika kena pada gayanya. Kerana itu ia digubah dalam susunan orkestra,” terang senior AJL ini yang pernah bertanding dengan lagu Di Persimpangan Dilema, Naluri (Hadirlah Kekasih) dan Menyemai Cinta Bersamamu beberapa tahun sudah.

Biarpun keputusan kali ini menepati ramalan kebanyakan pihak, Separuh Akhir Muzik-Muzik kategori Balada tetap menimbulkan kekecohan apabila Amy Search yang tercalon melalui lagu Suralaya Dalam D’ Major (ciptaan Edrie Hashim/Loloq) menarik diri pada saat-saat akhir.

“Apa yang kami diberitahu Amy terpaksa mengorbankan peluangnya semata-mata untuk memberi komitmen penuh terhadap Final Mentor 2 yang berlangsung selang sehari dari pertandingan ini,” jelas Azhar.

Mengakui agak ralat kerana Amy hanya memaklumkan perkara tersebut sehari sebelum bertanding, sambungnya: “Saya secara peribadi telah menghubungi komposer lagu tersebut, Edrie agar memujuk Amy, tetapi dia mempunyai alasannya sendiri. Mungkin dia merasakan tekanan yang hebat untuk memberikan yang terbaik kepada kedua-dua pertandingan.

“Dalam kesuntukan waktu, kami tidak sempat mencari calon yang boleh menggantikan lagu tersebut. Kalau ada pun, kami rasa ia tindakan yang kurang adil kerana meletakkan beban di bahu orang lain tanpa sebarang persiapan.”

Azhar juga memberitahu bahawa pihak penerbit telah mengemukakan idea jika Edrie mahu penyanyi lain menyampaikan lagu tersebut.

“Tetapi mereka mahu terus menarik diri. Kami hormati keputusan itu. Kami tidak menganggap penarikan sedemikian menjejaskan kredibiliti AJL kerana matlamat kami ialah mahu mencari empat lagu yang terbaik. Rasanya malam ini objektif tersebut telah tercapai,” katanya.

Selain kontroversi Amy, lagu popular Mawi, Kian (Fauzi Marzuki/Lukhman S) juga gagal menempatkan diri ke AJL21. Adakah kerana bukan tuan punya lagu sendiri yang menyampaikannya?

Kerana Mawi sedang mengikuti program percutian bersama peminat di Mauritius, tugasnya digalas oleh naib juara Akademi Fantasia 3 (AF3), Felix Agus.

Selain Kian, lagu-lagu lain yang tidak berjaya ialah Jatuh dari Adam (Edry KRU), Merawat Luka Terpendam nyanyian Liza Hanim (Azmeer), Iris dari Awie (Edrie Hashim) dan Bersamamu dendangan Sarah Raisudin (Affendy).

Intuisi Noryn Aziz

Masih ingat dengan Noryn yang popular sekitar lapan tahun dulu? Penyanyi ini pernah mencipta nama menerusi kumpulan Sister Sister serta sebuah album berjalur alternatif, Fantasi O Realiti.

Ketika memula bicara, kematangan Noryn yang sekarang ingin dikenali sebagai Noryn Aziz jelas terserlah. Nyata peralihan usia dari gadis remaja ke wanita yang sudah dewasa mengubah penampilan. Dia melangkah lebih elegan, seksi dan menawan hati.

Sesuai dengan irama yang mendasari jiwanya, Noryn selesa diajak berbual tentang muzik terutamanya jazz yang sudah menjadi darah dagingnya sejak mula mengikuti jurusan muzik di International College Of Music (ICOM) lima tahun lalu.

Mengakui pernah keliru dalam memilih arah muzik mana yang mahu dikuasainya, dia yakin kemunculannya kali ini menuju destinasi yang pasti.

Biarpun sudah ramai penyanyi yang lebih popular dan muda ‘tumbuh melata’ di persada muzik tanah air, dengan langkah berani wanita berusia 29 ini yakin, kelainan muziknya mampu meletakkan dia di aras yang kukuh.

“Dengan pengalaman dan ilmu yang saya kutip selama ini, bukan mahu mendabik dada, tetapi saya optimis irama yang saya pilih tidak tersasar jauh dari kehendak para peminat muzik tanah air,” jelasnya sambil menguntum senyum.

“Ketika saya masih hijau dalam dunia showbiz, saya akui naif dan terkapai-kapai. Selepas Sister Sister dibubarkan, saya muncul pula dengan album solo namun album tersebut tidak mampu pergi jauh membuatkan saya sedikit kecewa, lalu berundur sebentar dari dunia hiburan,” tambahnya.

Mahu meluaskan pengaruh empayar jazz kepada pendengar tempatan, kata Noryn, jazz mempunyai kedudukan dan keistimewaan tersendiri dalam hierarki muzik. Justeru, dia memilih jazz yang lebih sederhana dan ringan berbanding jazz klasikal yang agak sukar diterima di sini.

“Tidak ramai penyanyi Melayu yang memilih irama jazz. Mungkin kerana kurang pendedahan, atau mungkin persepsi orang yang menganggap jazz bukan tiket untuk cepat popular.



“Bukan kerana tiada saingan atau setakat mahu mencuba nasib, tetapi saya benar-benar meminati jazz. Pengalaman menghibur di kelab-kelab jazz banyak melatih saya untuk menjadi penyanyi yang baik,” terangnya yang pernah diundang menjayakan Festival Java Jazz Antarabangsa di Jakarta, Indonesia awal tahun ini.

Teruja bercerita mengenai album terbarunya, Alam Maya yang sudah berada di pasaran sejak 29 November, ia menggabungkan irama jazz kontemporari, R&B dan soul dalam nuansa pop.

Kesemua 11 trek yang dimuatkan dalam Alam Maya, termasuk dua buah lagu Inggeris adalah hasil tulisan Noryn sendiri. Single pertamanya, Cerita Cinta sudahpun berlagu di corong-corong radio.

“Saya bertuah kerana berjaya mendapatkan khidmat pemuzik jazz terkenal, Michael Verrapan sebagai penerbit. Dengan bantuan anaknya, pemuzik muda Daniel Verrapan, mereka menghasilkan satu produk yang segar dan sangat berlainan,” ujarnya yang membelanjakan kira-kira RM80,000 di bawah naungan labelnya sendiri, Maze Entertainment.

Menolak tanggapan enggan bekerjasama dengan mana-mana komposer lain, tegas Noryn yang ‘bertapa’ dalam studio rakaman sejak awal tahun ini: “Lagu-lagu yang termuat adalah hasil ciptaan saya sejak zaman remaja lagi. Bukan saya tamak, mahu buat semuanya tetapi saya fikir saya mahu dikenali lebih dari seorang penyanyi. Saya menginginkan kepuasan.

“Tentang pelaburan yang dibuat, saya sedar akan risiko yang perlu ditanggung. Nilai yang dibelanjakan itu memang besar, namun untuk sebuah album yang berkualiti seperti Alam Maya, saya rasa ia sangat berbaloi.”

Sedang rancak dia bercerita tentang ‘sayap’ terbarunya, Noryn diajukan dengan satu pertanyaan: adakah dia kembali aktif kerana kecewa dengan kegagalan rumah tangga?

Pintasnya telus: “Semasa mendirikan rumah tangga tujuh tahun lalu, saya memang berhasrat untuk terus berhenti menyanyi. Saya bercita-cita menumpukan sepenuh perhatian kepada keluarga. Begitu pun takdir Tuhan tiada siapa dapat menghalang.

“Perkahwinan yang dibina tidak bertahan lama, hanya kekal setahun setengah saja. Untuk meneruskan kelangsungan hidup, saya harus bangkit dan tidak bergantung harap kepada sesiapa. Sejak itulah saya menyanyi semula.”

Mengakui menyanyi bukanlah hobi, sebaliknya demi mencari sesuap nasi, kata pemilik nama penuh Norazmahwati Abdul Aziz ini, “Sejujurnya, apa yang berlaku hari ini tidak pernah saya rancangkan. Sambung belajar dalam bidang muzik, buat album dan terus menyanyi, saya hanya mengikut intuisi hati. Doakan saya untuk ‘terbang’ tinggi selepas ini.”

Masih betah sendirian dan belum memikirkan untuk kembali berpasangan, dia hanya mahu fokus pada kerja buat masa ini.

Ujarnya sebelum mengakhiri perbualan: “Saya tidak pernah kesal dengan perkahwinan yang lalu. Ia banyak mendewasakan saya. Mungkin bekas suami bukan orang yang tepat. Saya tidak menyimpan dendam dalam hati. Mungkin satu hari nanti saya ditemukan dengan insan yang sepadan.”